80 Cinema: 25 años de La princesa prometida (1987)

La princesa prometida (The Princess Bride) de Rob Reiner (1987)

Una película de culto que cuando se estrenó no tuvo mucho éxito pero ahora no hay persona a la que le preguntes y no la conozca y de hecho le encante o le haya enamorado. Escenas tan míticas con ese famoso "Como desees" que a cualquier chica nos gustaría vivir alguna vez. El inicio del cuento y de la película. Comenzamos...

Y recientemente se han cumplido 25 años de este mito para muchos y gran desconocida de otros pocos, pero lo importante es darla a conocer a generaciones y amarla y adorarla porque es lo que se merece. Por eso queríamos dedicarle un poquito de tiempo. Se trata de una obra maestra, un mundo de sueños, una historia contada de un abuelo a su nieto, una historia generacional que hará las delicias de los más pequeños y de los más mayores porque es una película que no tiene edad. Contada desde la inocencia, desde lo bonito del primer amor, que aunque se rompa en algún momento puede volver a formarse con el paso del tiempo. Historias de princesas pero contadas desde el corazón, sin florituras ni añadidos, no hace falta que hablemos de lindas princesas y fuertes caballeros para contar esta historia. Aquí hablamos de una chica humilde de campo Buttercup interpretada por Robin Wright Penn y de un chico Westley por Cary Elwes que vuelve de entre los muertos para reencontrarse con su primer amor que ya está comprometida nada más y nada menos que con el príncipe Humperdinck, tendrá que enfrentarse a este y al temible Vizzini. Luchará por ella y en el largo camino aparecerán personajes simpáticos que harán que soltemos muchas carcajadas. Ese gran espadachín español llamado Íñigo Montoya y su famosa frase en todas partes: "Hola, me llamo Íñigo Montoya, tú mataste a mi padre, prepárate a morir"

Curiosidades:

1- Banda sonora de Mark Knopfler y Willy DeVille publicada por Warner.

2- El papel del gigante Fezzik llegó a ofrecerse a la estrella de la NBA Kareem Abdul-Jabbar, el por aquel entonces jugador declinó la oferta.

3- La película se rodó en Irlanda y Reino Unido.

4- El niño de la historia Fred Savage es el protagonista de la serie Aquellos maravillosos años. 

5- El abuelo es el inconfundible protagonista de la serie "Colombo". El actor Peter Falk.

6- La película fue incluida en la lista Entertainment Weekly como una de las 100 mejores películas de los últimos 25 años.

7-  Irreconocible bajo kilos de maquillaje, Billy Crystal (el milagroso Max) improvisó casi todos sus diálogos, soltando chistes diferentes en cada toma. Y debían de ser bastante buenos, porque el director Rob Reiner sufrió un ataque de risa tan intenso que tuvo que abandonar el plató.

8- Chris Sarandon, príncipe Humperdinck, es el ex-marido de Susan Sarandon. Ella conserva su apellido de casada de entonces como nombre artístico.

9- El libro tiene varios escenarios más que la película y un final menos optimista. 

10- Mandy Patinkin, el inigualable Íñigo Montoya, se le ha visto en los últimos tiempos como jefe de equipo en la serie “Mentes criminales”.

 
Una cita:  

"La vida es dolor, alteza. Quien quiera que diga lo contrario intenta engañaros"

Una canción:

Preciosísima BSO y canción: I will never love again de Mark Knopfler.

Una película:

La princesa prometida Rob Reiner (1987)

Esperando a "El Hobbit: Un viaje inesperado" (2012) Peter Jackson

Esperando y esperando estamos y la larga espera ya está tocando a su fin, estamos a días del estreno mundial de esta nueva trilogía dirigida por el "mago" del cinema Peter Jackson, con una técnica innovadora a la hora de rodar esta saga que nos dejará sin duda sin habla. Rodada en 3D HFR con una calidad muy especial, aparte del 3D al que ya nos están acostumbrando se añade la técnica del HFR lo que permite grabar a 48 fotogramas por segundo, el doble de la velocidad normal y que se asemeja mucho más al ojo humano. Peter Jackson ya ha anunciado que será su nueva forma de rodar a partir de ahora sus películas.

Y como el rodaje se ha hecho en Nueva Zelanda pues el aeropuerto y la compañía aérea neozelandesa no quieren pasar desapercibidos y lo están consiguiendo. Hace unos días nos sorprendieron con un enorme Gollum en la zona de embarque para deleite de la espera de los pasajeros.

También nos sorprendieron con un video de seguridad de la compañía aérea neozelandesa que sin duda habrá causado estragos por lo bien que se lo han montado. Una manera diferente de ver lo que ya estamos cansados cada vez que viajamos en avión, solo que creo que ahora sí que han conseguido captar la atención del viajero. Además es muy divertido. Elfos, hobbits, orcos y una curiosidad, hasta el mismísimo Peter Jackson forman parte de la tripulación y el pasaje.

Pero ahora vuelven a sorprendernos y lo hacen ambientando más aún el aeropuerto e incluso uno de los aviones. Desde luego la publicidad es salvaje y la cantidad de dinero invertida no soy ni siquiera capaz de imaginármela pero estoy convencida de que lo recuperarán porque el estreno parece ser que será una auténtica bomba. He aquí varias fotos...

Avión

Detalle avión

Recogida de equipaje

Famosa cafetería

Sin duda un viaje temático que hará las delicias de los afortunados que paseen por las dependencias del aeropuerto de Nueva Zelanda.

Una cita:

"Es mejor viajar lleno de esperanza que llegar" Proverbio japonés

Una canción: canción principal completa de la película...

Una película:

No hay que dejar de verla en el cine... El Hobbit: un viaje inesperado (2012) Peter Jackson

Estreno en España el 14 de diciembre

  

Trailer:

Hotel Transylvania

Hotel Transylvania de Genndy Tartakovsky (2012)

(TRANSYLVANIA -TRANSILVANIA) Lo he visto escrito con y (griega) y con i (latina) y como no sé qué uso darle lo escribo con la griega que es más salá y lo que pone en mi entrada.

Pues por fin la he visto, como decía mi abuela "cuando el diablo no tiene nada que hacer con el rabo mata moscas"  podría haber estado todo el día haciendo eso "matar el tiempo" pero estoy que no paro y no parar es moverse asi que como tengo varias entradas de cine y había que gastarlas pues corriendo a la sesión de las 16.30 que sé que no hay mucha gente y de hecho no había nadie.

Una película de animación donde lo que prima es el amor que un padre siente por su hija porque ésta se quedó sin madre desde muy pequeñita, también se habla sobre el miedo que tienen los padres de "dejarnos volar" cuando nos hacemos mayores. Aquí el sentido volar cobra más significado porque hablamos de una vampirita que se convierte en murcielaguita y cuando  hace pucheros es muy graciosa...

Si, no cabe duda que es una película para peques pero el significado, lo que nos quieren contar va más allá, como siempre, hay que sacarle todo el jugo al guión y a lo que nos quieren contar o transmitir, esa es la labor de los que hacen películas, y eso, solo lo entienden los adultos.

Yo he ido más que nada porque se hablaba mucho del doblaje y había que escuchar cómo sonaban Santiago Segura, Clara Lago, Alaska y Mario Vaquerizo y para mí la gran sorpresa Dani Martínez. El doblaje tampoco es para tanto y yo que soy defensora de este medio en España me da mucha rabia que con los buenos profesionales que tenemos que se dedican a esto tengan que coger a famosos para hacerlo, independientemente de que te gusten las películas dobladas o en VO (versión original). También he de reconocer que Dani Martínez si que me ha sorprendido gratamente, de hecho no sabía que era él, pero aquí está la prueba...

Ahora me apetece verla en VO porque el reparto de voces tampoco tiene desperdicio.

Es una película que tiene sus puntos, te ríes, pero pensé que me iba a reír muchísimo más. Lo que más me ha gustado es la fiesta del final y la que hay en medio, lo divertido, con la música a tope. Pero bueno, no hay que perdérsela, nos evoca a algo por lo que todos hemos pasado o algunos tendrán que pasar, nos hacemos mayores, el tiempo pasa y siempre queremos más y más, hasta que encontremos o nos topemos con lo que de verdad queremos, tarea difícil y más en los tiempos que corren. Yo aún sigo en busca de mi "Ching", quizá lo encontré pero no sé quien es... Solo los que la habeis visto sabeis a qué me refiero.

Una cita:

"Crea tu propio paraíso" Hotel Transylvania

Una canción: 

LMFAO Sexy and I Know It

No me he vuelto loca al elegir la canción, y sino ¡a ver la película!

Una película:

Me ha dado mucho por el tema vampiros últimamente, asi que para no perder el hilo pero dándole valor a otro personaje de esta película, hablo de Frankenstein... y un clásico...

Frankenstein (1931) de James Whale

¿Como están ustedes? Ahora las risas se oirán caer del cielo

Se nos ha ido, un gran actor, cómico, en fin, el mejor payaso de la televisión, el que nos hizo sentarnos frente al televisor infinidad de tardes durante nuestra infancia, yo era una enana de tan sólo 2 años con el programa El gran circo de TVE pero lo recuerdo y en blanco y negro. Más adelante ya por los 90 empezó a salir con su hija Rita Irasema en Superguay. Eso lo recuerdo más porque yo era un poquito más mayor, era los sábados por la mañana y mis hermanas y yo veíamos "La Panda de Julia" y "Oliver y Benji" (creo que ya entiendo de dónde me viene la vena deportiva aparte de lo que me ha enseñado mi padre). Tantas canciones... A mi los reyes me trajeron el juego de Magia Borrás por culpa de este programa, de Rita y por supuesto de Miliki. Nos llamaban ciruelas y ciruelos, ahora viendo los videos lo recuerdo, los niños que crecimos con este tipo de programas somos de otra calaña. Y porque mi hermana y yo seguiremos cantando como hasta ahora estas canciones a mis sobrinas, le quiero rendir un pequeño homenaje a Miliki...

Lo bueno de la familia Aragón es que siempre fue muy polifacética, nos hicieron reir, nos emocionaron en alguna que otra película, presentaron programas, componían, cantaban, ¿había algo que no supieran hacer? Yo he crecido con ellos, con los payasos, con sus canciones y programas, porque no solo recuerdo a Miliki, sino también a Emilio Aragón (hijo), al que conocí en persona, un minutito, en un descanso de su programa "Vip guay" y cuando me sacó abajo me dijo eso de que cuantos años tenía y qué alta era... siempre fui la más alta de mi clase... ¿Me vendrá de ahí el haber trabajado finalmente en televisión?

Centrémonos en Miliki porque también hizo cine y en eso quiero enfatizar, hizo varias películas, pero la última ha sido Pájaros de papel, dirigida por su hijo en el año 2010, donde Emilio Aragón, (Miliki) hizo una colaboración especial, con un reparto de lujo, una fotografía fantástica y una tremenda banda sonora con una gran historia detrás... he aquí el trailer. Yo la recomiendo porque poco cine español se hace con tanto gusto.

Me ha conmocionado esta mañana la noticia pero creo que la vida sigue, que Miliki nos ha dejado un legado maravilloso. Como su hijo decia hoy, él tenía dos pasiones, su trabajo y su familia, y las dos las supo compaginar y llevar muy bien. Ha sido una vida larga y muy provechosa y yo hoy desde aquí espero que todos los niños que fuimos y seremos gracias a él le recordemos en la penumbra y en la luz porque él siempre iluminó nuestros corazones haciéndonos reir. Yo siento que mi infancia ha terminado hoy y que soy más adulta que nunca, con la cabeza centrada en lo que quiero y deseo hacer. Aunque nadie va a impedir que de vez en cuando siga sacando la niña que llevo dentro porque gracias a ella soy la mujer que a partir de ahora encarrilará mi futuro. Gracias Emilio, gracias Miliki, gracias por todo. Ahora las risas se oirán caer del cielo...

Una cita: 

"La canción ha terminado, pero la melodía perdura" Irving Berlin

Una canción: 

Sevillanas "Cuando un amigo se va" y que tantas veces he bailado, por su letra, adiós...

Una película:

Para que vamos a irnos más lejos...
Pájaros de papel Emilio Aragón (2010)

                    

Amanecer (Parte 2)

Crepúsculo - 2008 Dirección Catherine Hardwicke

Luna nueva - 2009 Dirección Chris Weitz

Eclipse - 2010 Dirección David Slade

Amanecer (Parte 1) - 2011 Dirección Bill Condon

Amanecer (Parte 2) - 2012 Dirección Bill Condon

No tenía otra alternativa, tenía que escribir sobre ella hoy, día 16 de noviembre de 2012, unas horas antes de su estreno. Hablamos de la Saga Crepúsculo y cómo no de la última parte, de la que cierra el círculo, de la que ya no hay vuelta atrás porque ya hemos llegado a su final Amanecer (Parte 2).

Seré sincera, yo no me he leído ninguno de los libros, no, en esta ocasión. Pero mi hermana sí y está muy enganchada. No, no hablo de una quinceañera porque lo mismo lo estais pensando. Ya estamos otra vez con eso de clasificar las películas por géneros, edades o quien sabe qué tonterias más, sí, es de adolescentes, pero también de adultos, y sí, mayormente chicas, pero también chicos.

Pues bien, aunque la saga empezó hace ya unos 5 años y yo las había visto todas pero sin prestarles mucha atención, fue el año pasado por estas fechas cuando mi hermana me dijo que la acompañara a ver la Maratón de Crepúsculo con el estreno de Amanecer (Parte 1). Dos películas cada día, dos días seguidos y dije que sí, cómo le voy a decir que no a mi hermana. Y lo pasé en grande, ya no solo por las películas, sino por el ambiente y he de decir que Amanecer (Parte 1) me dejó totalmente eclipsada, no, no hablo de Eclipse que fue la tercera parte de la saga, sino de que me quedé eclipsada yo. Fue espectacular. La historia, cómo se desarrolla la trama, lo que sucede, todo, de principio a fin. Y ese fin, que te hace desear que pase un año en un solo segundo para poder ver la segunda parte. Creo que este tipo, Bill Condon, ha sido el que mejor dirección ha realizado en estas dos últimas entregas, se nota la diferencia muy notablemente.

Y un año pasó. Ayer 15 de noviembre con las entradas compradas desde hace un par de semanas para ver las dos últimas partes en una especie de minimaratón, con estreno de la segunda parte de Amanecer y con la suerte de que justo encuentro trabajo una semana antes y empiezo este lunes pasado con horario de tarde. ¡Oh, no! No puedo ir a ver la premiere. Me duele en el alma. Pero no perdamos las esperanzas. Le doy la entrada a un amigo que va con mi hermana y mi cuñado. Todo el día pensando que me lo voy a perder, y así ha sido, no he podido ver a los actores, aunque no ha venido mi favorito Peter Facinelli, "facinelli" me deja él a mí, un bombón. El caso es que me pierdo la entrada de los actores y la primera parte, que al fin y al cabo ya la he visto. Entonces, a mi hermana y a mi se nos ocurre intentar colarme en la segunda parte, justo para el pre estreno de Amanecer (Parte 2) y así ha sido. Un vente por aquí, un vamos por allí, ... ha sido fácil.

Y ahí estaba yo, sentada un fila por detrás de mi hermana, mi cuñado, el amigo y un amigo del amigo, ya salían impactados de ver unos por primera vez y otros no la primera parte de Amanecer. Y yo sabía que esto iba a prometer. Unas niñas que teniamos delante nos decían que llevaban desde las 8 de la mañana y nos enseñaban sus fotos con Taylor Lautner... Se apagan las luces y revivo el momento del año pasado con la primera parte, todos aplaudiendo sin parar. No voy a contar nada de la película, simplemente que hay que verla y más si eres seguidor de la saga. La verdad es que a mi la fotografía de las dos últimas partes me parece increíble. Y te ríes, siempre se crean momentos graciosos entre diferentes personajes. La música, siempre la música, me crea tensión y diferentes sensaciones que abarcan desde el dolor hasta la más plena felicidad. Hemos aplaudido varias veces, no diré en qué momentos, pero me encanta que todos percibamos lo mismo en ese justo y preciso instante, es maravilloso. El final ha sido apoteósico y no esperado y en los créditos según iban saliendo todos los personajes yo sola en toda la sala he aplaudido al ver la imagen del vampiro que más me gusta a mí, Peter Facinelli y a partir de ahí todos aplaudiendo... El cine nos hace soñar ¿recordais?

Una cita: 

"Nadie ha amado tanto a alguien como yo te quiero a tí" Amanecer (Parte 2)

Una canción:

Twilight piano scene - Crepúsculo

Una película:

Otra de vampiros que no hay que dejar de ver

Drácula de Bram Stoker (1992)

80 Cinema: REGRESO AL FUTURO "Si te lo propones puedes conseguirlo todo"

Eso le dijo George McFly a su hijo Marty McFly en Regreso al futuro. Una trilogía cuyo nombre fue traducido de Back to the future y que en inglés se la conoce con las siglas BTTF. Son de los años 1985, 1989 y 1990. Dirigidas por Robert Zemeckis y producidas por Steven Spielberg, dos genios. La batuta musical es de Alan Silvestri, para mí un grande y un día escribiré solo sobre él. Pero todo eso lo podeis buscar en google. Yo quiero hablar de lo que supuso esta trilogía, sobre todo en mi infancia.

Vi las 3 en el cine, sí, lo recuerdo como si fuera ayer. Me gustaba todo, la música, el vestuario, los efectos especiales... además, en la tercera entrega se superaron. Siempre dicen que las segundas partes nunca fueron buenas y es cierto casi siempre pero no en esta ocasión. ¡Y encima hubo un tercera! Quien no se acuerda de frases como "Piensa McFly, piensa" o...

Sino has visto estas películas como para calcar los diálogos es que no has tenido infancia. Bueno, o más bien que yo estoy obsesionada con el cine y más con mis películas favoritas.

Un pequeño defecto: el cambio de actriz (novia de Marty) de la primera a la segunda entrega. En la primera parte fue interpretada por Claudia Wells y en la segunda y la tercera por Elisabeth Shue. Bueno pues hay más cosillas que cuando las lei me dije... qué curioso!!

1- Robert Zemeckis (director) y Bob Gale (guionista) vendieron la película a los estudios gracias a la frase “Es la historia de un chico que viaja al pasado y su madre se enamora de él”. Vamos, o que "comúnmente" llamamos Complejo de Edipo, pero al revés... http://es.wikipedia.org/wiki/Complejo_de_Edipo

2- En las tres películas de la saga hay varios hechos que se repiten: Marty siempre se despierta de la inconsciencia por su madre, lo que le hace pensar que todo ha sido un sueño. En las 3 hay una escena en la que Marty entra a un bar y se encuentra con Biff (o uno de sus antepasados) que entran buscando a un pariente de McFly y este es perseguido por Biff y su banda. Y por último, el DeLorean siempre se estropea en algún momento de la película y Biff siempre es derrotado por Marty.

3- El actor que interpreta a George McFly en la primera parte es Crispin Glover. Pero este último exigió un salario tan alto por participar en las secuelas que tuvieron que sustituirlo por Jeffrey Weissman. Se le maquilló para que se pareciera a Glover y, en casi todas las tomas, se le ve de espaldas o lateralmente, para evitar que el público se de cuenta de que se trata de un actor diferente. Glover demandó a Spielberg por usar su imagen ilícitamente, lo que provocó la introducción de nuevas reglas en la industria cinematográfica a este respecto.

4- En la versión original a Marty McFly le llaman por la marca de sus calzoncillos: Calvin Klein. En España esta marca no era muy conocida y se cambió por Levis Strauss y en Francia por Pierre Cardín.

5- Cuando Marty McFly se dirige en monopatín al instituto al principio de la película (primera parte), el conductor de un todoterreno al que se agarra es el propio Steven Spielberg (lleva una gorra verde).

6- Al principio de la película Marty llega al Parking del centro comercial en el que le espera Doc, vemos en el cartel que el centro se llama Twin Pines Mall (Centro comercial de los pinos gemelos). Cuando Marty viaja al pasado “atropella” un pino en su huida de la granja Peabody. Cuando regresa al futuro de nuevo al final de la película, el centro comercial se llama Lone Pine Mall (Centro comercial del pino solitario).

7- La calle principal del pueblo es el mismo estudio que se utilizó para el rodaje de "Gremlins" (otra joya) y "Los fisgones".

8- Se utilizaron siete DeLoreans, uno de ellos estaba totalmente desmantelado para poder acceder más fácilmente a su interior; otro era una replica del DMC12 realizada en fibra de vidrio, fácilmente identificable debido a que el logotipo frontal de la marca es más grande en comparación con el del modelo real.

9- Inicialmente la máquina del tiempo iba a ser una nevera. Se cambió por dos razones: porque se trataba de un objeto muy estático y porque a algún niño podía ocurrírsele imitar lo visto en la película.

10-  Michael J. Fox hacía el papel de un chico de 17 años cuando en realidad tenía 24. Se dice que tuvo que aprender a patinar para la película. Y tuvo que compaginar el rodaje con su serie "Enredos de familia" (¿la recordais?).

11- En la escena dónde Doc está colgado de las manecillas del reloj lleva unas zapatillas de velcro. Éste no se inventó hasta principios de los años 60 (película ambientada en 1955) se suele pensar que es un fallo. Sin embargo, al principio de la primera parte Doc mete una maleta en el maletero del DeLorean con sus cosas y su ropa. En una de las escenas eliminadas de la película, se ve como su yo del pasado se dedica a hurgar en dicha maleta, lo cual explica como se hizo con esas zapatillas.

12- El hombre que les saca la foto a Marty y a Doc junto a el reloj, en la tercera parte, es el director de fotografía de la película, Dean Cundey.

13- El Vagabundo que aparece diciendo “Otro conductor borracho” cuando Marty regresa a 1985 es Red Thomas, alcalde de Hill Valley en el año 1955. El actor que lo interpreta es Hal Gausman, decorador de la película.

Una cita: 

"El pasado nos tienta, el presente nos confunde y el futuro nos aterra"  Emperador Turhan

Una canción: 

Johnny B. Good - Back to the Future

   
Una película: 

Basada también en el tema de los viajes en el tiempo, una maravilla, no dejeis de verla. 

Timeline de Richard Donner (2003) 

EL CINE ME HACE SOÑAR

Cuando me preguntan cual es mi mayor pasión digo que es ser cineasta, ya sea de mente, de corazón o puesto en la práctica. De esta idea surge este blog. Analizaremos juntos y seremos partícipes de una tremenda experiencia. Últimamente cuando me preguntan a que me dedico digo que soy realizadora de sueños prácticamente imposibles de cumplir, pues ahora mismo me hallo entre el bien y el mal de una de las profesiones más azotadas de nuestro país, el medio audiovisual. No pierdo la esperanza y sigo luchando día a día sin descanso por volver a mezclarme entre cámaras y ediciones de programas televisivos o radiofónicos, también proyectos, a veces pequeños y otras veces no tanto que puedan ser llevados a la gran pantalla, el cine.

El único medio capaz de poder llevar a la práctica esa capacidad de poder realizar los sueños que creemos que prácticamente son imposibles de cumplir, es el cine. Solo él es capaz de llevar a cabo cualquier proyecto por grande o pequeño que sea y que quepa en una esquina de nuestra gran imaginación. Ya sean películas de autor, cine sencillo, grandes super producciones, batallas captadas por ordenador o efectos especiales, si hay oportunidad, hay ganas y sobre todo dinero o una buena financiación, puedes hacer todo lo que te propongas aunque no pase de ser mera ficción. El cine me hace creer que todo es posible.

Hay muchos blogs de cine pero este será diferente. Daré mi humilde opinión sobre películas, hablaremos de estrenos cinematográficos, de historia del cine, bandas sonoras, de absolutamente todo lo que queramos. Habrá sorpresas, entrevistas y concursos, al tiempo. Será un blog libre de prejuicios, donde todos pondremos un granito de arena y juntos formaremos una gran montaña de creatividad que hará que caminemos juntos por este arte que tiene su cabida en nuestro mundo, a medio camino entre los sueños y la realidad. Seamos capaces de poder llevarlos a cabo. 

Empecemos a crear historias y hagamos que existan... "Soñar es gratis y muy placentero"

Una cita:

"Estamos hechos de la misma materia que los sueños" William Shakespeare

Una canción: 

All I Have To Do Is Dream - Everly Brothers 

Una película: 

Los sueños, soñar, ... ?
The Matrix de Andy Wachowski y Larry Wachowski (1999)