Criticona De Cine: Runner runner

Runner runner de Brad Furman (2013)

Sinopsis: Richie Furst (Justin Timberlake) es un estudiante de la Universidad de Princeton que pierde el dinero que necesitaba para su matrícula al apostarlo en un juego de póker online, nada más y nada menos que unos 17.00 dólares. Cuando descubre que el sitio web le ha estafado decide viajar a Costa Rica a enfrentar a su dueño, el millonario Ivan Block (Ben Affleck), pero termina convirtiéndose en su discípulo y mano derecha. La relación entre ambos se va tensando poco a poco mientras un agente del FBI (Anthony Mackie) intenta utilizar a Furst para detener a Block. Y cómo no, también hay una chica que tendrá que elegir entre el malo malísimo, o el runner runner.

Muy predecible, muy sencillita, muy peliculita de pasar el rato, en fin, que nos metemos de lleno en la típica cinta de acción pero que a mí me enganchó un poco, simplemente por el hecho del tema que trata. Las apuestas online, lo casinos, etc. ¿Por qué? ¿Porque soy una viciada? No, porque tengo en la familia a algunos que trabajan en el medio "casinos" y todo me resultaba muy conocido.

Va perdiendo fuelle según pasan los minutos, pero tampoco dura en exceso, son solo 90 minutos de "sufrimiento" para algunos, "entretenimiento" para otros. Las interpretaciones, sobre todo la de Justin Timberlake dejan bastante que desear, y mira que me gusta el muchacho, aún le recuerdo cuando le vi actuar en Madrid con su grupo de música 'NSYNC allá por la época en la que no les conocía nadie. Y luego tenemos a Ben Affleck que puede que sea quien salva un poco el producto, y eso que está en el punto de mira por eso de que será el nuevo Batman. De Gemma Arterton solo puedo decir que es correcta, sin más.

Del director, Brad Furman, podemos avanzar que ha firmado para hacerse cargo a continuación de Bigger, cuyo guión además también escribirá, nos contará la historia de Joe y Ben Weider.

Respecto a Runner runner ustedes deciden, ¿se juegan el dinero de la entrada para pasar a verla o prefieren invertirlo en unas cañas con los amigotes para hablar de muchachas?

Hay algo muy curioso y gracioso en la VO y es ver hablar a Justin Timberlake y Ben Affleck en castellano, muy pulcro, muy creible, muy... a lo Penélope Cruz cuando habla en inglés.

Un buen jugador de póker, un verdadero jugador de póker, no cree en la suerte.

Lo que sí que está claro es una cosa, o corres o no se salva ni el tato.

Una cita:

"La casa siempre gana"

Una canción:

Del soundtrack del film nos quedamos con este popurrí de varios temas incluídos en la cinta por Christophe Beck.

Una película:

Vamos a promocionar El inocente de Brad Furman (2011)

Trailer Runner runner:

Fuentes:
http://www.filmaffinity.com/es/film793397.html
http://www.elseptimoarte.net/brad-furman-sera-el-encargado-de-contarnos-la-historia-de-joe-y-ben-weider-18813.html

Lanzamientos noviembre Blu-Ray y DVD The Walt Disney Company

El próximo 6 de noviembre estará disponible en formato DVD, Blu-ray y Blu-ray 3D MONSTRUOS UNIVERSITY, la precuela que cuenta cómo se conocieron Mike y Sulley antes de ser famosos asustadores y cuyas voces de doblaje vuelven a estar interpretadas José Mota y Santiago Segura. La película también se lanza en una Edición caja metálica que incluye dos discos Blu-ray, uno de los cuales con más de una hora de contenido extra. Todas las ediciones incluyen el cortometraje The Blue Umbrella.

También el 6 de noviembre se lanza por primera vez en Blu-ray 3D Cars, la comedia de alto octanaje del oscarizado, por Toy Story, John Lasseter.

Por otro lado, el próximo 27 de noviembre se podrá adquirir la quinta temporada de la serie de ABC Studios Castle. Además, dos nuevos volúmenes de Disney Junior estarán disponibles en la misma fecha, LA PRINCESA SOFÍA: LISTA PARA SER PRINCESA y JAKE Y LOS PIRATAS DE NUNCA JAMÁS: EL RESCATE DE NUNCA JAMÁS.

 

En la misma fecha, el 27 de noviembre, estarán disponibles en DVD una serie de packs perfectos para regalar estas navidades: PACK COLECCIÓN ANIMACIÓN CORTOS CLÁSICOS, PACK NAVIDAD DISNEY JUNIOR,PACK NAVIDAD MICKEY AZUL Y VERDE, PACK PRINCESAS, PACK JAKE Y LOS PIRATAS DE NUNCA JAMÁS, PACK LA PRINCESA SOFÍA junto con DOCTORA JUGUETES y LA CASA DE MICKEY MOUSE. Además, en Blu-ray estará disponible el PACK PIRATAS DEL CARIBE CUATRO PELÍCULAS.

Pensados para regalar estas navidades a los niños y no tan niños.

Fuentes:

https://www.image.net

http://www.disney.es/peliculas

80 Cinema: Un, dos, tres Splash

Un, dos, tres splash de Ron Howard (1984)

Sinopsis: Allen Bauer es un neoyorquino que cuando era niño se salvó de morir ahogado gracias a una joven sirena al tirarse desde un barco en el que iba con su familia. (Acontecimiento que sucede al principio de la película). 20 años después vuelve al mismo lugar y de nuevo cae al mar para ser rescatado otra vez por la misma sirena. Allen vuelve a Nueva York bastante confuso, pero entonces la sirena decide buscarle. Finalmente lo encuentra y se enamoran, aunque él desconoce su secreto.

Una película muy ochentera y una Daryl Hannah que a tantos chicos hizo suspirar gracias a ese papel. Y es que las sirenas ya sabéis que tienen fama de encantar a los hombres. Y está claro que nuestra sirena de los 80 no iba a ser menos.

Encantadora, fantástica, entretenida, divertida, pero tranquilos que no solo hablo de la protagonista, que también, sino de la cinta en general, tiene muchos calificativos para definirla.

Pero Tom Hanks también sorprende, sobre todo porque nos damos cuenta del antes y el después de este magnífico actor. La interpretación más divertida es la de John Candy, por cierto una pena lo de su fallecimiento en la vida real. También destacamos la actuación el odioso Eugene Levy, que al final resulta ser no tan malo como pensábamos al principio.

Una historia de amor un tanto inusual con escenas muy recurrentes como cuando estallan todos los televisores mientras la sirena en su idioma dice su nombre, o cuando se pone el nombre de la famosa avenida de Nueva York inocentemente mientras da un paseo con el otro protagonista, le gusta Madison.

Es el primer éxito de Ron Howard, el director, después le vendrán muchos más como Cocoon (1985) de la que hablaremos más adelante, también Willow (1988), Apolo 13 (1995) Una mente maravillosa (2001) o El código Da Vinci (2006). Ahora está teniendo mucho éxito en las salas de cine con Rush (2013).

Pero centrémonos en este clásico que muchos hemos visto una decena de veces. Una de mis escenas favoritas es la de la bañera.

Curiosidades:

Nominación al Oscar por guión original.

Cameos: Los guionistas Lowell Ganz y Babaloo Mandel salen en el film. Ganz interpreta a Stan, el guía turístico en la escena de la Estatua de la Libertad. Mandel es el hombre a cargo del alquiler de los patines de hielo que aborda al personaje de Tom Hanks cuando trata de salir corriendo detrás de Madison. El padre del director Ron Howard, el actor Rance Howard, es el Sr. McCullough, un cliente descontento gritando a Allen por sus cerezas muy al principio de la película. El hermano del director, Clint Howard puede ser visto como el hermano de la novia de la boda de unos de los empleados de Allen, al entrar a la iglesia Allen le grita también. Parece ser que tiene conflictos con todos ellos. Yo diría que puede tratarse de un guiño por parte del director.

Daryl Hannah es vegetariana, por lo que para filmar la escena en la que Madison se come una langosta con cáscara y todo, hubo que preparar una falsa langosta cuya carne era en realidad de tofu. La actriz incluso lloraba cuando veía las langostas reales que eran servidas en el restaurante donde se rodó la secuencia.

El productor Brian Grazer había llevado la película a numerosos estudios, pero fue rechazado varias veces hasta que Walt Disney Productions, entonces dirigido por Ron Miller, aceptó producir la cinta.

La cola de sirena fue diseñada y creada por el ganador del Oscar de efectos visuales Robert Short. Después de cada día de rodaje la cola tenía que ser pintada de nuevo. Tardaban 5 horas en acoplar la cola a la silueta de la protagonista, se la negaba comer y beber mientras la llevaba y ella lo pasó muy mal por el exceso de calor y por tener que permanecer tumbada encima de toallas hasta que se realizaba la grabación de las tomas. Se considera la cola de sirena más realista del mundo del celuloide superada incluso por las creadas con efectos especiales por ordenador. Una de las que se usaron en el film puede verse expuesta en el Planet Hollywood de Florida.

Se dice que todos alucinaban con la destreza con que Daryl se movía en el agua a pesar de llevar esa cola que pesaba como unos 15 kilos, a eso se suma que por lo visto ella nadaba desde niña con las piernas atadas.

El nombre de Madison fue el nombre más popular en los Estados Unidos para las niñas en el año 1990, gracias a esta película.

Es una de las primeras películas producidas por Touchstone Films, una compañía de Disney, que se especializó en películas destinadas también al público adulto.

Fue una de las 10 películas más vista ese año.

Antes de ofrecerle el papel principal a Tom Hanks, le fue ofrecido a John Travolta, Bill Murray y Dudley Moore, los cuales lo rechazaron.

Antes de ofrecerle el papel de la sirena a Daryl Hannah, le fue ofrecido a Sissy Spacek, Debra Winger y Jane Fonda, las cuales también lo rechazaron.

Resultó ser el primer éxito importante de Tom Hanks en el cine, y Daryl Hannah se convirtió en una actriz popular con su papel de sirena que enamoraba a cualquiera.

Una novelización de la película, escrita por Ian Marter (bajo el seudónimo de Ian Don) fue publicada por Target Books en el Reino Unido.

Podéis ver más curiosidades en este ENLACE.

Una cita:

"Dijiste que cualquiera que fuese mi secreto lo entenderías"

Una canción:

Nos quedamos con el temazo de esta película interpretado por Rita Coolidge llamado Love Came for me.

Una película:

Una que nos gusta a muchos Good Morning Vietnam de Barry Levinson (1987) protagonizada por mi actor favorito y por excelencia, el crack Robin Williams.

Fuentes:

http://en.wikipedia.org/wiki/Splash_(film)

http://es.wikipedia.org/wiki/Splash

http://www.abandomoviez.net/db/curioso.php?film=12203

Basket Cinema by NoemiDeCine (parte 25) El sexto hombre

El sexto hombre (The 6th man) de Randall Miller (1997).

Sinopsis: los hermanos Antoine y Kenny están muy unidos, desde niños su mayor pasión es jugar al baloncesto juntos donde hay una máxima compenetración. En uno de los partidos universitarios Antoine sufre una grave caída, de camino al hospital tiene una parada cardiorespiratoria y muere. De camino a la Final Four con un equipo muy afectado por la pérdida, una noche Kenny pide un deseo, que su hermano le ayude.

Pero el título de la película es un término que se utiliza en baloncesto, cuánto aprendo con esta sección.

En baloncesto, el sexto hombre es un jugador que no es un titular continuado, pero sale desde el banquillo mucho más a menudo que los otros suplentes. Muchas veces juega igual o incluso más tiempo que alguno de los titulares, y consigue similares estadísticas. Suele ser un jugador capaz de jugar en varias posiciones, de ahí que puedan ser sustituidos más a menudo. La presencia de un buen sexto hombre suele ser un signo de fortaleza. Esto suele significar que un equipo tiene una buena profundidad de banquillo, y que el sexto hombre está capacitado para jugar de inicio en la mayoría de los equipos.

Se trata de una comedia protagonizada por Marlon Wayans y Kadeem Hardison. No vamos a darle mucho bombo porque el argumento es bastante estúpido pero para entretenerte un rato y echarte alguna risa que otra vale.

Los efectos especiales, los 4 que crean son bastante malos pero al menos son divertidos. Con una simple iluminación de color azul dándole en la jeta al protagonista, incidiéndole de manera muy directa, ya nos transmiten esa idea de ángel de la guarda y al menos te lo crees un poco.

No podemos destacar siquiera las actuaciones porque hay momentos que se suponen dramáticos y con verle la cara a los actores te dan ganas de echar a reír pero más que nada porque no te crees lo que te está contando. No se ha sabido diferenciar lo que es drama de lo que es comedia.

Solo puedo destacar la música, son temas muy buenos y conocidos del género musical que más me gusta (Hip-Hop R & B) y el plano de la canasta final tomado desde distintos ángulos, junto con la tensión del momento y el sonido.

Si te gusta el baloncesto y echarte unas risas te entretendrá, pero no pasa de ser una película para ver en casa en un momento aburrido.

Quizá os haya quitado las ganas de verla pero aquí podéis hacerlo online. Película El Sexto Hombre.

Curiosidades:

La película cuenta con escuelas reales de la National Collegiate Athletic Association (NCAA), aunque las listas de jugadores son ficticias. Algunas universidades que aparecen son la de Washington, Massachusetts Amherst, Fresno, Georgetown, Kentucky y Arkansas entre otras. La película cuenta con cameos de personalidades del baloncesto universitarios, tales como Jerry Tarkanian y Dick Vitale.

Jerry Tarkanian / Dick Vitale

Tuvo un presupuesto de 11 millones de dólares y casi no llega a los 15. Un fracaso absoluto.

Tiene un índice de aprobación del 23% en Rotten Tomatoes, y una calificación de promedio de 3.8/10 crítica basada en 13 opiniones.

La banda sonora que contiene la música hip hop fue lanzada el 25 de marzo de 1997 por Hollywood Records. Alcanzó el puesto 33 en el Top Albums / Hip-Hop R & B.

El legendario entrenador de Boston Celtics, Red Auerbach ha sido considerado el creador del sexto hombre en el baloncesto. Usó como base a Frank Ramsey, quien jugaba tras el dúo de Hall of Fame de Bob Cousy y Bill Sharman en la primera etapa de la dinastía de los Celtics. Aunque Ramsey era uno de los mejores jugadores de los orgullosos verdes, se sentía más cómodo saliendo desde el banco, y Auerbach quería a sus mejores jugadores frescos.

James Harden que actualmente juega en los Houston Rockets, en la temporada 2011-12 de la NBA ganó el premio a mejor sexto de esa liga, jugando en ese momento para Oklahoma City Thunder.

                                          Foto: AP

Una cita:

"Si jugáis con pasión y dignidad, llegaréis a donde queráis"

"Tienes que creer en ti"

Una canción:

Con un soundtrack lleno de buenas canciones, que es lo único bueno que puedo destacar de esta película. Me quedo con el temazo Superstition  de Doug E. Fresh pero en una versión un tanto más original, si cabe.

Una película:

Para coger otra comedia que creo que también puede ser entretenida veremos a fondo Una tribu en la cancha (The Air Up There) de Paul M. Glaser (1994).

Fuentes:

http://es.wikipedia.org/wiki/Sexto_Hombre

http://en.wikipedia.org/wiki/The_6th_Man

Ya tenemos seleccionada para los Oscar (2014) 15 años y un día de Gracia Querejeta

15 años y un día de Gracia Querejeta (2013)

Pues ha sido la Academia la que ha decidido que al final sea este largometraje dirigido por la veterana cineasta Gracia Querejeta, la que nos represente en los Oscar, ahora habrá que ver si los señores que componen el jurado de las figuritas de color mostaza nos dan la oportunidad. Aunque fijándonos en el pasado reciente de nuestro país últimamente no tenemos suerte. Desde el año 2005 que fuimos con Mar Adentro de Alejandro Amenábar no hemos vuelto a estar como candidatos de los grandes premios del cine de Hollywood que se dan casi entrada la primavera.

Han sido lo actores Leticia Dolera y Unax Ugalde los que nos ha dado la noticia.

Además 15 años y un día, también ha sido elegida para competir en los Premios Ariel de México como Mejor Película Iberoamericana.

La historia del film gira en torno a un muchachote de catorce años (Arón Piper) bastante problemático, así que su madre (Maribel Verdú) decide mandarle con su abuelo (Tito Valverde) una temporada. La verdad que todo lo que les pasa marcará un antes y un después en sus vidas. Bendita adolescencia, para algunos...

El argumento no nos desvela nada nuevo, es bastante predecible de principio a fin pero es cine bien hecho a pesar de los fallitos que pueda tener.

No me gusta ser puñetera pero tengo que decirlo, la tenía pendiente por ver y al enterarme de esta noticia esta mañana, he tenido que visionarla esta misma tarde y me ha horrorizado un poco el haber visto en uno de los planos al cámara con la steadycam reflejado en un cristal-espejo, no entiendo como ha ocurrido este terrible gazapo, soy de las que piensa que errores cometemos todos, pero en algo así que ha pasado por tantos ojos no me puedo creer que haya sido pasado por alto.

Si tengo que destacar a alguien es por supuesto a Tito Valverde que siempre me ha gustado, a nivel interpretación ahí lo dejo.

Aún y pese a todo hay que desearles suerte y dar un empujoncito a España en algún campo porque últimamente no nos quieren ni para cocinar paellas ni tortillas de patatas.

¡Suerte y al toro!

@noemidecine

Cuatro títulos españoles luchan por un sueño

Hoy el cine español anda un poco nervioso, pues estamos a tan solo unas horas de saber qué película española será presentada en la Preselección de los Oscar 2014 para luchar por la categoría de Mejor Película de habla no inglesa. Se decide hoy 25 de septiembre y todos los protagonistas de estas cuatro historias no habrán pegado ojo esta noche, porque no creo que les de igual.

Hubo empate, por eso este año en vez de tres cintas, se presentan cuatro.

Caníbal de Manuel Martín Cuenca (2013)

15 años y un día de Gracia Querejeta (2013)

Alacrán enamorado de Santiago A. Zannou (2013)

La Gran Familia Española de Daniel Sánchez Arévalo (2013)

Cuatro historias muy diferentes, muy españolas y muy buenas. Que gane la mejor y desde Noemi De Cine les deseamos la mejor de las suertes a las cuatro.

Recordemos que se quedaron fuera los últimos trabajos de Álex de la Iglesia Las brujas de Zugarramurdi y de Pedro Almodóvar Los amantes pasajeros. Pero es que últimamente el cine español es muy bueno y cuesta decidirse, de ahí el empate.

Gala 65 Emmys 2013: Behind the Candelabra

Behind The Candelabra de Steven Soderbergh (2013)

Verano de 1977. Biopic del pianista Walter Liberace que relata vida y obra de este carismático showman norteamericano y las vivencias con el que fue, podríamos decir, el amor de su vida Scott Thorson, bastante más joven que él.

Una gran sorpresa para todos.

Es la película de televisión más vista de la década y con muchos premios ya sobre ella, tres de ellos de la gala número 65 de los Emmys que ganó en las categorías de Mejor mini serie, Mejor actor protagonista (Michael Douglas) y Mejor dirección (Steven Soderbergh). No es para menos el abrumador éxito. Además cuando un producto brilla con tanto glamour no puedo dejar pasar de verlo y qué menos que comentarlo.

Venía de unos Creative Emmys (entregados hace días) a mejor dirección artística, peluquería, mezcla de sonido, montaje, casting, vestuario, maquillaje protésico y no protésico.

Total que se lleva 11 premios de las 15 nominaciones.

La primera actuación de la noche en los Emmys presentada por lo protagonistas de esta historia en la pantalla, Matt Damon y Michael Douglas, corrió a cargo de Elton John que rindió homenaje al mítico pianista norteamericano, fallecido hace ya 25 años, con el tema "Home Again". Muy emotivo.

El premio de Michael Douglas es totalmente merecido, aunque presentó en la gala una visible desmejora por su enfermedad, recogió el premio muy ilusionado. He de decir que la voz que pone para el papel es asombrosamente espectacular, pero para eso hay que sentirle en su idioma original (VO), sino probablemente carezca de sentido. No solo eso sino los gestos y la forma de moverse me consta que son calcados del personaje al que interpreta. Además quiso compartir su premio con su compañero de reparto que también estaba nominado y se jactaron de algunos chascarrillos entre ellos. Matt Damon a mi parecer también engrandece cada escena y como papeles secundarios destacar a Dan Aykroid o a un muy afeminado y gracioso Rob Love que hacen que nos enganchemos a este producto.

Sin duda el director, Steven Soderbergh, ha arriesgado mucho pero al final tanto esfuerzo ha merecido la pena. Solo tenía el apoyo de HBO Movie para producirla. Pero ha sido más que rentable. Algunos estarán ahora tirándose de los pelos.

Se presentó en mayo en el Festival de Cannes partiendo con una crítica muy buena. Y de ahí el éxito cosechado sube como la espuma.

Curiosidad: Debbie Reynolds, que fue amiga real de Walter Liberace aparece transformada de una manera espectacular en la madre del pianista.

Una cita:

"Sigo creyendo y siempre lo haré que tener demasiado de algo que es bueno, es maravilloso"

Una canción:

Os dejo el trailer donde podéis escuchar a los actores y la música del genio Walter Liberace.

Una película:

Game Change de Jay Roach (2012). La ganadora del año pasado.