Criticona De Cine: Capitán Phillips

Capitán Phillips de Paul Greengrass (2013)

Sinopsis: película biográfica dirigida por Paul Greengrass y protagonizada por Tom Hanks . Cuenta la historia sobre el capitán Richard Phillips que fue tomado como rehén por piratas somalíes mientras dirigía el buque de carga Maersk Alabama por el océano Índico, los piratas fracasaron en su secuestro del buque en el año 2009.

Partiendo con 6 nominaciones a los Oscar me he decidido a escribir sobre ella. Mejor película, Mejor actor de reparto (Barkhad Abdi), Mejor guión adaptado, Mejor montaje, Mejor sonido y Mejor edición de sonido.

La vi poco después del día de su estreno en España (allá por noviembre) y no es que me decepcionara pero esperaba muchísimo más. La única cosa en la que estoy totalmente deacuerdo es en la magnífica interpretación de Barkhad Abdi. Es lo único que pude destacar cuando salí de la sala.

Quizá se equivocaron de director y ese es el punto débil, se supone que queremos acción y la tiene, pero abundan los ratos despiadados en los que nos aburrimos mientras esperamos que suceda algo que bien narrado nos haga decir "Oh, es un peliculón", pero ese momento nunca llega.

Está entretenida y siempre nos gusta que se lleven a la gran pantalla historias que han sucedido realmente, pero su gran fallo es la ejecución. Quizá el guión, escrito por Billy Ray, tampoco sea santo de nuestra devoción.

La película se centra en la piratería que hay en Somalia y los motivos económicos que la incitan. Está bien verla para enterarte de este tipo de incidentes y qué es lo que los provocan, pero no la veo como para tener tanta aceptación mediática y sobre todo en cuanto a premios se refiere. Luego quizá me lleve sorpresas con ella pero en mi honesta opinión no creo que fuese justo puesto que no es para tanto. Ni siquiera Tom Hanks lo hace como para que perdamos la cabeza ni muchísimo menos.

Simplemente digo que es aceptable, ni buena ni mala, una historia real contada sin más pero que no suscita tampoco un interés tan grande como para dotarla de una cinta majestuosa. Luego unos estarán de acuerdo y otros no tanto.

Curiosidades:

Está basada en el libro "A Captain's Duty: Somali Pirates, Navy SEALS, and Dangerous Days at Sea", escrito por Stephan Talty y por el capitán Richard Phillips (publicado el 6 de abril de 2010).

El 27 de septiembre de 2013 debutó en el Festival de Cine de Nueva York, llegando a los cines estadounidenses el 11 de octubre del mismo año.

Los productores visitaron el Museo Nacional Navy UDT - SEAL para que pudieran recrear con exactitud el bote salvavidas y los interiores. También vieron un ejemplo de la Boeing Insitu ScanEagle UAV, que se utiliza para controlar este tipo de crisis, así como la marca 11 Mod 0 (SR- 25) rifle de francotirador (el tipo utilizado por el Navy SEALs EE.UU).

Barkhad Abdi, Barkhad Abdirahman, Faysal Ahmed y Mahat M. Ali fueron elegidos entre más de 700 participantes en un casting que se realizó en el año 2011 en el Centro Comunitario de Brian Coyle en Cedar -Riverside, Minneapolis. Según el director de casting, Debbie DeLisi, se seleccionó a los cuatro actores porque eran "los elegidos, un grupo ungido que sobresalía"

El rodaje de Capitán Phillips comenzó el 26 de marzo de 2012. Tuvo lugar frente a las costas de Malta en el Mediterráneo. Nueve semanas se dedicaron a filmar a bordo del Alexander Maersk, un barco de contenedores idéntico al Maersk Alabama.

En un artículo del New York Post, algunos de los miembros de la tripulación del Maersk Alabama acusaron a la película de ser inexacta en los hechos y en la interpretación del personaje de Phillips, afirmando que no era heroica como la película lo presenta. Mike Perry, el Ingeniero Jefe del Maersk Alabama, también afirmó en una entrevista a CNN que la película no cuenta la historia de manera real.

Richard Phillips regresó a su hogar en Underhill, Vermont, el 17 de abril de 2009 para reunirse con su familia.

El 16 de febrero de 2011 Abduwali Muse fue condenado a 33 años y 9 meses en una prisión federal por piratería y otros delitos. Desde febrero del 2012 se encuentra cumpliendo su condena en el Complejo Correccional Federal en Terre Haute, Indiana.

El 25 de julio de 2010 el capitán Phillips regresó al mar.

Una cita:

"Ahora yo soy el capitán"
"He llegado muy lejos y no puedo rendirme"

Una canción:

La música de Henry Jackman. Con un soundtrack que podéis ver en este enlace.

Las canciones adicionales que salen en esta cinta son Up in Here por Kovas Hilm, B Hilm por Musa Hanhan, Wonderful Tonight de Eric Clapton y The End de John Powell.

Una película:

Lo suyo es poner una del director que me haya gustado y que pueda recomendar.

En este caso mencionaré United 93 de Paul Greengrass (2006) que la considero igual que esta, una historia real que no está contada como para tirar cohetes pero gusta verla.

Trailer:

Fuentes:

http://es.wikipedia.org/wiki/Capit%C3%A1n_Phillips

http://en.wikipedia.org/wiki/Captain_Phillips_(film)

http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_y_nominaciones_de_Capit%C3%A1n_Phillips

Criticona De Cine: Frozen el reino del hielo

Frozen el reino del hielo de Chris Buck y Jennifer Lee (2013)

Sinopsis: Cuando una profecía condena a un reino a vivir un invierno eterno la princesa Anna se embarca en un viaje épico junto a un hombre de las montañas, su fiel reno y un desventurado muñeco de nieve llamado Olaf, con el fin de encontrar a su hermana Elsa, la Reina de las Nieves, y culpable de este devastador problema.

Bella y mágica, como cualquier película que se tercie de este imperio que no deja de triunfar en todo el mundo, el que creó Walt Disney. Con un guión fantástico creado por Jennifer Lee que ya nos sorprendió con el guión de otra película que nos hizo creer que esta mujer tiene talento ¡Rompe, Ralph!.

No nos deja indiferentes esta nueva película de Disney por muchos motivos, por sus bellas imágenes, por su comicidad presente en todos y cada uno de los personajes en algún momento de la cinta. Destacando sobre todo el humor de nuestra querida Anna y también el de ese muñeco de nieve llamado Olaf que nos hace desternillarnos en muchos y variados momentos, incluso críticos, de la historia.

Dos hermanas muy diferentes entre sí, con muchos giros en la trama que nos hacen plantearnos el final en dos o tres ocasiones pero que sin duda acaba de la mejor manera que podía terminar.

Las escenas de nieve son tratadas con total delicadeza, lo que se crea no ha tenido lugar con anterioridad. El estudio ha desarrollado varias herramientas nuevas para generar disparos realistas y creíbles, en particular la fuerte nevada y su interacción con los personajes, con una herramienta orgánica para proporcionar efectos de nieve. Se creó un simulador y generador de nieve y copos de nieve llamado Matterhorn que les permitió crear aleatoriamente 2.000 formas de copo de nieve diferentes para esta película.

Sin duda no hay que dejar de verla, porque el año pasado con Brave ya notamos que Disney se ha modernizado, pero con esta cinta nos lo deja más claro todavía, no solo amor entre príncipe y princesa está presente, ahora hay mujeres duras (aunque algunas un tanto gélidas) que se enfrentan a sus problemas, incluso solas. El fondo es otro, aunque eso no lo ven los niños, lo vemos nosotros que somos los que ya hemos pasado por distintas situaciones en nuestra vida.

No solo Elsa y Anna nos hacen disfrutar, o Olaf ese muñeco de nieve travieso y juguetón, también los personajes de Kristoff, el reno Sven o incluso Hans, a su manera, nos hacen entretenernos, que al fin y al cabo es para lo que están creadas estos maravillosos cuentos.

Como apunte personal diré que la veo como ganadora en la próxima entrega de los Oscar el 2 de marzo en la categoría de Mejor película de animación y que Disney ya tiene en sus tiendas todo el merchandising referente a esta historia.

Curiosidades:

De los creadores de Enredados.

Llegó a las pantallas de cine en 3D el 29 de noviembre de 2013.

Película basada en el cuento La Reina de las Nieves de Hans Christian Andersen.

Es el largometraje animado número 53 de la lista de clásicos Disney.

Con las voces de Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Santino Fontana, y Josh Gad.

Christophe Beck, que había trabajado en la banda sonora de el premiado corto Paperman de Disney, fue contratado para componer la música orquestal de la película, mientras que el equipo de composición Robert López y Kristen Anderson-López escribieron las canciones.

Este es el primer largometraje del estudio en ser dirigido, en parte, por una mujer, pero la segunda película animada de Walt Disney Pictures en tener una mujer en el mando, después de Brave, de Pixar.

La película contiene elementos extraídos de la cultura noruega y la cultura sami indígena del norte y centro de Noruega.

Junto a Frozen se ha estrenado el cortometraje Get a horse! dirigido por Lauren McMullan, que se ha convertido en la primera mujer en dirigir una película animada de Disney en solitario. Nominado en los Oscar 2014 en la categoría Mejor corto de animación.

Ganadora del Globo de Oro en la categoría de animación y con dos nominaciones al Oscar 2014 (Mejor película de animación y canción original).

Acumula más de 15 millones de euros de recaudación y se ha convertido en la película de animación más taquillera en España en el año 2013.

Se alzó con el premio de Mejor Película animada en los Annie Awards que otorgan el gremio de los animadores, y son los galardones más importantes para este tipo de cine.

La película lleva acumulado a nivel mundial 913.778.000 millones de dólares, de los cuales 368.678.000 vienen del mercado norteamericano.

El 26 de marzo estará disponible Frozen el reino del hielo en DVD, Blu-ray®, Blu-ray 3D Combo® y Edición Caja Metálica en España, unos días después que en EE.UU. 

Página web oficial: Frozen el reino del hielo

Una cita:

"Hoy es el día más feliz de mi vida, y probablemente el último" Olaf

La pongo porque es una de las que más gracia me hicieron.

Una canción:

El soundtrack de la banda sonora podéis encontrarlo tanto en inglés como en español aquí. Ahí tenéis todo los títulos de las canciones.

Nos quedamos con el tema Let It Go de Idina Menzel, nominada como una de las mejores canciones en los Oscar 2014.

Una película:

Creo que es justo mencionar la que ganó los Oscar del año pasado, también una producción de Disney.

Brave (Indomable) de Mark Andrews y Brenda Chapman (2012).

Trailer:

Fuentes:

http://www.disney.es/peliculas/frozen-el-reino-del-hielo

http://es.wikipedia.org/wiki/Frozen_(pel%C3%ADcula_de_2013)

http://en.wikipedia.org/wiki/Frozen_(2013_film)

Criticona De Cine: American Hustle (La gran estafa americana)

American Hustle (La gran estafa americana) de David O. Russell (2013)

Sinopsis: es una comedia de 2013 dirigida por David O. Russell y escrita por el director y Eric Warren Singer basada en una operación ABSCAM del FBI en los 70s y 80s. Un estafador, Irving Rosenfeld (Christian Bale), que junto a su compañera, Sydney Prosser (Amy Adams), se ve obligado a trabajar para un agente del FBI, Richie DiMaso (Bradley Cooper) que les arrastra al mundo de la política y la mafia de Nueva Jersey.

Como se cuenta al principio de la película, "algunos de estos hechos ocurrieron realmente".

Se trata de la cinta que marca una trayectoria del cineasta David O. Russell, después de The Fighter y El lado bueno de las cosas película que logró ocho nominaciones a los Oscar el pasado año y con la que Jennifer Lawrence se alzó con el premio de mejor actriz. American Hustle tiene 10 nominaciones a los Oscar de este año así que este director está en la vela que dirige el barco hacia Hollywood.

Pero no tan rápido, en mi sincera opinión creo que es una buena película, con unas interpretaciones sublimes, potenciadas al máximo y que logran encandilarnos pero creo que se está sobrevalorando, lo digo desde mi más sincera opinión (que luego sobre gustos los colores) pero de todas las cintas nominadas para este año tengo una favorita sin contar con las que me quedan por ver, y no es ésta.

Es innegable que ya ha cosechado éxito porque obtuvo siete nominaciones a los Globos de Oro, de las que finalmente ganó 3 premios (Mejor película - Comedia o musical, Mejor actriz - Comedia o musical para Amy Adams y Mejor actriz de reparto para Jennifer Lawrence). Y aunque se dice que son la antesala de los Oscar yo aún tengo mis dudas.

Hay muchas cosas que gustan y llaman la atención como por ejemplo las interpretaciones que eso si que es verdad que son todas bestiales (destaco la de Jennifer Lawrence y Bradley Cooper por los buenos ratos que nos hacen pasar), el cambio de imagen de Christian Bale (mi adorado chavalín de Mujercitas, dejando aparte su faceta de Batman), por supuesto a la ya no tan angelical Amy Adams, que está fantástica, la escenografía y puesta en escena, el vestuario, esa fugaz aparición de Robert De Niro, el baile que se marcan en la discoteca Adams y Cooper, y sobre todo las ganas que ponen todos.

Aunque nos dejan con las ganas de saber cómo huelen esas uñas y el final de la historia en ese lago helado mientras ciertos personajes se van de pesca.

Detalle de vestuario

Las chicas están rompedoras y a nosotras nos queda conformarnos con los ricitos de nuestro querido Cooper y con sus toques de humor, no me quejo en absoluto.

Curiosidades:

American Hustle no hace ningún intento de documentar directamente la historia Abscam, incluso los nombres se cambian.

El rodaje comenzó el 8 de marzo de 2013 en Boston y Worcester, Massachusetts, y la ciudad de Nueva York.

Tuvo su estreno a nivel nacional en Estados Unidos el 20 de diciembre de 2013. Aquí en España se estrenó este viernes pasado 31 de enero de 2014.

La película ha recibido elogios de la crítica y ha sido un éxito de taquilla.

Se ha convertido en la segunda película (en años consecutivos 2013-2014) desde 1981 en ser nominada en las cuatro categorías de actuación, siendo primero Silver Linings Playbook (El lado bueno de las cosas), también dirigida por David O. Russell y también protagonizada por Cooper y Lawrence.

Se consideró a Ben Affleck para ser el director de esta cinta.

El rodaje tuvo pararse en consecuencia de los atentados de la maratón de Boston del 15 de abril de 2013.

Christian Bale reveló en una entrevista que la mayoría de sus interacciones fueron improvisadas en varias tomas que se cuestionó David O. Russell acerca de la trama.

Una cita:

"La gente cree en lo que quiere creer"

Una canción:

Creo que el soundtrack de esta película tiene mucho que ofrecernos y si echáis un ojo a la lista veréis temas de la época que todos conocemos, es una de las mejores partes de este filme. 

La música es de Danny Elfman pero aunque me encantan temas como Blue Moon de Oscar Peterson, I´ve got your number de Jack Jones o Live to live de Chris Stills, entre muchos otros, nos quedamos con Jeep's Blues de Duke Ellignton.

Una película:

La anterior ganadora de este director David O. Russell El lado bueno de las cosas de la hablamos el año pasado en esta web y podéis echar un vistazo pinchando aquí.

Trailer:

Web oficial: American Hustle

Fuentes:

http://www.filmaffinity.com/es/film896227.html

http://es.wikipedia.org/wiki/American_Hustle

http://en.wikipedia.org/wiki/American_Hustle

Criticona de Cine: Agosto

Agosto de John Wells (2013)

Sinopsis: Cuenta la historia de las mujeres de la familia Weston en una gran mansión a las afueras de Pawhuska, Oklahoma. Una madre llevando a cuestas un enfermedad y tres hijas que parecen estar predestinadas a ser infelices de por vida. Están separadas pero un acontecimiento importante, la desaparición del patriarca de la familia, las volverá a unir y a sacar todos los trapos sucios que las envuelven provocando discusiones entre todos los miembros de esta peculiar estirpe.

August: Osage County (título original de la cinta) es una película de 2013, comedia-drama americana escrita por Tracy Letts y basada en su obra ganadora del premio Pulitzer del mismo nombre. La película está dirigida por John Wells y producida por George Clooney, Jean Doumanian, Grant Heslov, Steve Traxler, y Bob y Harvey Weinstein. El reparto está encabezado por Meryl Streep y Julia Roberts.

Como apunte adicional diré que fue una obra de teatro en tres actos del, como ya hemos mencionado, dramaturgo estadounidense Tracy Letts, estrenada en el año 2007.

Casi toda la trama gira en torno a esa casa en un caluroso mes de agosto y sobre todo a esa mesa rodeada de unos personajes que se salen fuera de lo común pero que no dejan se ser como los miembros de cualquier familia de hoy en día que tenga problemas.

El elenco está encabezado por Meryl Streep y Julia Roberts, con Ewan McGregor, Chris Cooper, Abigail Breslin, Juliette Lewis, Benedict Cumberbatch, Margo Martindale, Dermot Mulroney, Julianne Nicholson, Sam Shepard y Misty Upham. La película fue un éxito modesto y recibió críticas positivas de los críticos, muy elogiada en lo que respecta al reparto, en especial a Streep y Roberts quienes han recibido nominaciones de la Academia a la Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto, respectivamente.

Cabe destacar, en mi opinión, el papel de Misty Upham como Johnna. Sorprende en algún momento que no quiero desvelar.

Renée Zellweger y Andrea Riseborough fueron consideradas para un papel. Riseborough estaba contratada pero se retiró debido a conflictos de programación de agenda. Juliette Lewis la reemplazó. Chloë Moretz también hizo una audición para el papel de Jean Fordham que al final recayó en Abigail Breslin.

La fotografía principal o rodaje se llevó a cabo entre el 16 de octubre y el 8 de diciembre de 2012 en Bartlesville y Pawhuska, Oklahoma. También en Los Angeles, California.

La cinta en sí puede resultar en ciertos momentos algo lenta y abrumadora pero sí es cierto que lo que más destaca son las interpretaciones no sólo de las dos actrices nominadas, sino de todos y cada uno de los personajes que salen en ella. Con ciertas dosis de humor y con unos problemas algo anormales de una familia cualquiera, hay muchos y variados sentimientos que aunque parezcan irreales nos damos cuenta de que los hemos vivido más cerca o más lejos de nuestro entorno familiar.

Hay que destacar como siempre, aparte de la grandísima Julia Roberts, a una majestuosa Meryl Streep que resulta nominada por sus magníficas interpretaciones, cuyos papeles hacen temblar al resto de nominadas año tras año en los Oscar de a Academia de Hollywood. Sus gestos nos hacen reir y llorar dependiendo de cada situación de la trama. No deja lugar a dudas sobre su trayectoria profesional. Es la primera vez que trabajan estas dos grandes artistas juntas.

Una cita:

Con la que empieza la película y que da sentido a toda esta historia.

"La vida es muy larga" T.S. Elliot

Una canción:

Con un soundtrack fantástico me quedo con el tema Last Mile Home

de Kings of Leon. El cual os dejo en su versión acústica.

Una película:

En este caso pondré una que me recuerda siempre que Julia Roberts, mi favorita, es grande en todos y cada uno de sus papeles aunque sea como secundaria. Me quedo con Magnolias de acero de Herbert Ross (1989), filme que pronto comentaré extensamente en esta web.

Trailer:

Fuentes:

http://es.wikipedia.org/wiki/August:_Osage_County_(pel%C3%ADcula)

http://en.wikipedia.org/wiki/August:_Osage_County

http://en.wikipedia.org/wiki/August:_Osage_County_(film)

Criticona De Cine: Jack Ryan: operación sombra

Jack Ryan: operación sombra de Kenneth Branagh (2013)

Sinopsis: Un antiguo marine de los Estados Unidos, ahora agente de bolsa en Wall Street, lleva a cabo un misión en Moscú de la que ni siquiera es medio consciente. Estará involucrado en una trama terrorista que pretende destruir el sistema económico de su país.

Jack Ryan (nombre completo John Patrick Ryan) es un personaje irlandés-estadounidense ficticio creado por Tom Clancy (fallecido recientemente) que aparece en la gran mayoría de sus novelas.

Este personaje tiene en cine cuatro apariciones anteriores con tres actores distintos:

La caza del Octubre Rojo (1990) con Alec Baldwin.

Juego de patriotas (1992) con Harrison Ford.

Peligro inminente (1994) coincidiendo otra vez con Harrison Ford.

Pánico nuclear (2002) con Ben Affleck.

Paramount Pictures nos presenta esta trama en nuestro país estrenándose la semana próxima, el 31 de enero. Una historia trepidante llena de acción que te hará quedarte quietecito en la butaca durante una hora y tres cuartos aproximadamente. Si eres muy susceptible un par de sustos te llevas y sino al menos te agarrarás fuerte a tu vaso de Coca cola o en su defecto a tu compañero-vecino de al lado.

En esta ocasión será el guapo Chris Pine nuestro protagonista metiéndose de lleno en su papel, Keira Knightley su doctora favorita, Kevin Costner el "Espíritu Santo" y Kenneth Branagh el malo malísimo, con un acento ruso muy sano que nos hace plantearnos su procedencia, además de ser el director de la cinta que todo hay que decirlo, lo hace muy bien. Sabíamos que así sería si nos acordamos de Thor (2011).

El ritmo es vibrante, no hay momento para la duda y si la tienes enseguida captas la esencia de los mensajes que se nos muestran, con algún que otro tono irónico y una soberbia actuación de nuestro héroe particular, "cocteleamos" con la siempre majestuosa aparición de ese guardaespaldas que tanto nos hizo soñar allá por el año 92 y la vertiginosa carrera del director en sus diferentes papeles en este filme, y la mezcla es deliciosa, sobre todo para amantes de la acción y el buen gusto. Una exquisitez para labios sonrojados por la aventura del querer y no poder de un héroe sin capas ni florituras.

Con solo los 10 primeros minutos de película ya puedes hacer una cinta cargada de sentimentalismo y superación por parte de nuestro Jack Ryan, y el resto es mantenerte en vilo durante una hora y media sin dejar de morder la pajita de tu vaso de coca cola (mencionado un poco más arriba).

No decepciona, cine estelar, americanada quizás, y esperemos que los rusos no se tomen a mal que los americanos siempre quieran quedar por encima, lo que no sabemos es si aquí también lo consiguen o solo nos dejan con la miel en los labios.

P.D: Apuesto por un segunda parte.

¿Jugamos? "Time´s Up"

@noemidecine

Trailer:

Una cita:

La del trailer gusta mucho...

"La decepción es un juego, la confianza es una ilusión, la inteligencia es un arma"

Una canción:

Del soundtrack nos quedamos con un tema con mucho ritmo.

Una película:

La caza del octubre rojo de John McTiernan (1990) por ser la primera que se basó en este personaje.