jueves, 18 de abril de 2013

Basket Cinema by NoemiDeCine (parte 14) Diario de un rebelde (The Basketball diaries)

The Basketball diaries (Diario de un rebelde) de Scott Kalvert (1995)


Sinopsis: drama basado en la novela de Jim Carroll del año 1978. Crónica autobiográfica de un grupo de adolescentes entre los que se encuentra el escritor, músico y poeta Jim Carroll, sus travesuras están a punto de llevarlos por oscuros caminos de desesperación, ya que sus actividades fuera de clase amenazan con destruirlos. Esnifan productos de limpieza, se ríen con fotografías pornográficas, participan en pequeños hurtos... estos amigos apenas mantienen la cabeza a flote al perder el control de sí mismos.

Nada más empezar da la sensación de estar en una escena de El club de los poetas muertos de Peter Weir (1989), chavales con traje en una clase muy organizada dirigida por un tipo que le está dando una buena tunda a nuestro protagonista interpretado por Leonardo Di Caprio. En el suelo de rodillas recibiendo azotes en sus partes traseras. Yo sé lo que duele, vengo de esa época, por mis clases de ballet, menuda era la profesora.

Aparte de la escritura, a Carroll se le daba muy bien jugar al baloncesto y participó en la Escuela Superior Nacional del Juego de Estrellas en 1966. Incluso en la película se hace referencia a que podría haber acabado en la NBA.

Hay otra escena de la película en la que los chicos salen corriendo por la cubierta de un ferry de Nueva York y da la sensación de estar en Titanic de James Cameron (1997).

Y por último mencionaré otra película que me ha venido a la mente al ver este film, y es la de La naranja mecánica de Stanley Kubrick (1971). No, no me he vuelto loca, la manera del protagonista de narrar los sucesos en tercera persona de esa forma tan peculiar tiene la culpa de mis "extraños" pensamientos.


Un Leonardo Di Caprio muy grande en su actuación, como siempre. A mi este chico es que me encanta como trabaja y no es del todo nunca reconocido. Hay que decir que Mark Wahlberg también se lo curra en su papel. Son cinco amigos aunque uno de ellos permanece bastante ausente porque aunque también forma parte del grupo, el equipo de basket, de la pandilla y la clase, está interno en un hospital luchando contra una grave enfermedad como es la leucemia. El fin de la vida de este chico es el clímax de esta película, de esta historia, pues su mejor amigo Jim Carroll cambia su actitud a partir de su muerte. De ahí el tema de las drogas y el desfase. Cuando en tu vida tienes una vivencia de este tipo, tu vida da un cambio, a veces para bien y otras para mal, se lo que me digo.

 

Una película que empieza un poco "podrida", pero que a medida que pasan los minutos se vuelve peor aún, degenera en un mundo desenfrenado de alcohol, sexo y drogas, sobre todo drogas. Incluso el entrenador del equipo de basket es un degenerado. Baloncesto no hay mucho pero es algo por lo que el protagonista se da cuenta que debería haber luchado más y que si lo hubiese hecho le hubiese ido mejor en su vida.


Cuando no tienes nada que perder es mejor arriesgarlo todo, ese es mi punto de vista, la fuerza que sacamos de nosotros mismos ante determinadas situaciones es la que nos hace estar realmente vivos. Es la vida. Siempre lo digo y queda constatado con mucho énfasis en esta película.

Si quieres, puedes, eso es así y si alguien dice lo contrario es que no ha vivido lo suficiente o no es consciente de las cosas en las que tenemos que enfrentarnos en la vida. Pero no me pondré dramática, para eso ya está la película.



Me ha gustado. La recomiendo, pero sobre todo por la magnífica interpretación de este chico huesudo, rubio y con mala cara (así es Leonardo) justo lo contrario de lo que le gusta a noemidecine. Eso es lo que más ha captado mi atención. Me dejo de montaje, de iluminación y de todo lo demás, si hay algo que brilla en esta cinta es él, Leonardo Di Caprio.


Una cita:

Unas cuantas y otras que dejo para mí...

"Seguí pensando en su rostro y en la muerte y en el engaño de la vida."

"No hagas tuyos sus sueños."

"¿Porqué me haces esto? Porque una vez me ayudaron a mí, y pago mis deudas."

"Estoy solo pero no soy el único que lo está. Todos estamos solos. ¿Y quién hay al final del túnel eterno que recorro?."


Una canción:

Lo suyo es una de Jim Carroll creada para la banda sonora de esta película así que aquí la tenéis.


The Jim Carroll Band - People Who Died





Una película:

Para la semana que viene tengo deberes importantes porque no consigo esta película.

Love & Basketball de Gina Prince-Bythewood (2000)


Fuentes:

miércoles, 17 de abril de 2013

Sección trailer honesto: El diario de Noa

El diario de Noa (The Notebook) de Scott T. Ritenour (2004)


El aperitivo de las historias de amor, dicen en algún momento de este trailer, y eso es exactamente lo que es. Una película que todos los chicos criticarían por ser demasiado romántica y una película con la que ellas se creen que aún existen príncipes azules así. No busqueis más, no los hay. Y toda la razón chicos, demasiado romántica, pero he de decir que es una de las películas que tengo en el estante de mi casa, porque no sé lo que tiene pero es de mis favoritas. Aquí lo tenéis.


¿Le escribió cientos de cartas, pero no pudo llamarla una sola vez? Y porque no existía el whatsapp y las redes sociales sino esos ni se veían.

"Soy una mujer estúpida, no debí venir". Eso pensaréis vosotros poniendo en vez de mujer la palabra hombre cuando vuestras novias os "obliguen" a verla.

Es bueno.

Fuentes:
http://www.screenjunkies.com/ 
http://www.youtube.com/?gl=ES&hl=es

jueves, 11 de abril de 2013

Basket Cinema by NoemiDeCine (parte 13) The frontier boys

The frontier boys de John Grooters (2012)



Sinopsis: Trata sobre la historia de cuatro jóvenes de secundaria, amigos desde la infancia, que juegan al baloncesto. Su amistad se ve amenazada tras un tiroteo que deja a uno de ellos en estado de coma y a otro de ellos con un "grave" secreto que puede cambiar sus vidas para siempre. Brent Fencett, Bracken Jed, y Lewis TJ son los jugadores estrella en el equipo Rayders de Charlevoix en la Escuela de Baloncesto Superior; Jackson Carlson es su fan más "desagradable". Brent mezcla a su hermano mayor en su vida. Las consecuencias de la elección de Brent dejan a TJ en el hospital, y el alma de Brent en el caos.

Como es una película bastante actual, al ser del año pasado, os dejo también el trailer para que os hagáis una idea mejor sobre la película, de lo que trata y la trama.


Cuando una película no es conocida, es difícil investigar sobre ella porque no hay de dónde sacar la información, entonces tienes la sensación de que lo único que puedes hacer es ver, oir y callar, pero yo voy a intentar aportar algo más aparte de decir que simplemente la he visto y me ha gustado.


La interpretación de los actores, que no son conocidos, es lo que más le falla porque la historia es buena. Si se hubiese contado de otra manera, con actores con más carrera y con un guión un poquito más "hecho", es muy probable que hubiese salido un gran producto.

Se trata de una película donde está muy presente la religión, la oraciones, la voluntad de dios y todas esas cosas relacionads con la fe. El trágico suceso por el que se mueve esta película es lo que hace que todos sus personajes tengan que llevar a cabo "la misión del señor", por llamarlo de alguna manera, un ejemplo de ello es ésta escena del film.


Hay muchas cosas que caen por su propio peso, el basket que parece que va a tener mucho protagonismo pasa a un segundo plano, casi incluso diría que tercero, se centra en la trama por la que esta historia es llevada a la pantalla. Hay baloncesto pero poco, como en la mayoría de este tipo de películas.


Lo que prima es el valor de la amistad y la familia, algo que dista mucho de lo que realmente nos gusta tratar en esta sección, el basket, pero la película cumple su cometido, al menos entretiene. Además el referente del trabajo en equipo, de los amigos y todo este tipo de cosas relacionadas con la afectividad humana es al fin y al cabo el mensaje final que se nos dan en todos los dramas analizados en esta sección.


Aconsejo verla, simple y llanamente porque no se pierde nada, simplemente un par de horas en las que te entretienes viendo una historia que empieza siendo de una manera para convertirse en algo totalmente diferente, y si te gusta el basket, escenas hay, eso seguro.



Cosas absurdas en las que se fija @noemidecine: hay una escena en la que salen bomberos, en el traje de ellos en la espalda pone Mac Donalds y creo que no tiene nada que ver con la famosa cadena de hamburguesas. Ahí lo dejo, como siempre, lo suelto y ya que cada uno...
  
Una cita:

"¿Alguna vez has tenido una culpa que piensas que no puedes vivir con ella? Una culpa como esa puede envenenar tu alma. Y ese muchacho necesita sentir que hizo una buena elección para cambiar"

"Las cosas buenas vienen, a veces solo tenemos que esperar" 

Una canción:

La banda sonora está compuesta por Switchfoot, Rebecca St. James, Big Kenny, and Superchick. Una película donde nos encontramos mucho rock, para variar...

Escojo para la ocasión el tema "Rock What You Got" de Superchick.

 
Una película:

Para la siguiente semana nos preparamos la siguiente, echadle un vistazo.

The Basketball diaries (Diario de un rebelde) de Scott Kalvert (1995) con Leonardo Di Caprio.



Fuentes:



miércoles, 10 de abril de 2013

Sección trailer honesto: Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal

Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal de Steven Spielberg (2008)


No es sólo esa voz en off la que me atrapa cuando los veo, son también la cantidad de estupideces que en realidad, no suenan tan estúpidas, también es el "starring" que se marcan al final de cada montaje que es de lo mejor que veo en estos "trailers honestos". Vean... Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal



¿Como se os queda el cuerpo? Es que es así, no tiene más. Se cuenta la manera en la que dos grandes del cine nos han sacado la pasta por ver lo mismo que hicieron en las otras secuelas, solo que ridiculizado y exprimido hasta lo más profundo.

Lo mejor, los efectos de sonido utilizados una y otra vez y el pequeño montajito con todos los "puñetazos", hacer esto es todo un curro, lo digo con conocimiento de causa.

"Su tesoro no era oro, era conocimiento, el conocimiento era su tesoro"

Ahí lo dejo. Disfruten, se habla ya de otra secuela...

Fuentes:
http://www.screenjunkies.com/ 
http://www.youtube.com/?gl=ES&hl=es

domingo, 7 de abril de 2013

Searching for Sugar Man, el documental que eclipsó en los Oscar

Searching for Sugar Man de Malik Bendjelloul (2012)


Todo el mundo hablaba maravillas de este documental, pero hasta que no veo las cosas por mí misma no me hago ilusiones, porque hay veces que me decepciono si idealizo mucho algo, así que aprendí a ser paciente, esperar, analizar por mí misma y ver si algo realmente merece la pena o no. Es ... como la vida.

Pero sí, ha merecido la pena.



Sinopsis: A finales de los años 60, un misterioso músico fue descubierto en un bar de Detroit por dos productores que quedaron prendados de sus melodías conmovedoras y de sus letras proféticas. Grabaron dos discos (Cold Fact en 1970, y Coming from Reality en 1971) ellos creían que situarían al artista como uno de los más grandes de su generación. Sin embargo, el éxito nunca llegó. De hecho, el cantante desapareció en la oscuridad en medio de rumores sobre su suicidio encima del escenario. Mientras la figura del artista se perdía en el olvido, uno de sus vinilos llegó a la Sudáfrica del Apartheid, multiplicándose por todo el país en grabaciones piratas, y durante las dos siguientes décadas Rodríguez se fue convirtiendo en un fenómeno, en un icono de la libertad y el "anti-establishment". Mucho tiempo después, dos fans sudafricanos se empeñaron en averiguar qué pasó realmente con su héroe. Su investigación los condujo a una historia aún más extraordinaria sobre el mito del artista conocido como "Rodríguez". Esta es una película sobre la esperanza, la inspiración y el poder de la música.

Trailer:


Si has llegado hasta aquí, has leído la sinopsis y visto el trailer y aún no te ha motivado a verlo, sigue leyendo porque tengo un par de cosas que decirte sobre esto.

Sixto Rodríguez es su nombre (así le llamaron sus padres de origen mexicano por ser el sexto hijo de la familia) un hombre que tocaba y cantaba por bares de Detroit y en el que se fijaron un par de tipos, le concedieron el honor de grabar dos discos, pero nunca fue escuchado ni reconocido, nunca le dieron una oportunidad... en Estados Unidos... Eso sí, muy conocido durante muchos años en Sudáfrica y lo peor de todo es que él no sabía nada.


Un documental lleno de vida a pesar de que le buscaban muerto, un documental que inspira a aquel que tiene sueños a que luche por ellos, porque al fin y al cabo, en esta vida o en otra acabarán siendo reconocidos por alguien, incluso puede que por una multitud.

Un cantautor modesto, poeta de sus canciones, maestro de su vida, que vivió humildemente haciendo lo que le gustaba para poder salir adelante. Un ejemplo de superación, de apoyo, una gran historia que no termina, porque a mitad del metraje descubrimos que a este señor le queda mucho por contar.

No investiguéis sobre el documental si aún no lo habéis visto, os emocionará aún más. No quiero ni hacer spoiler ni machacaros el final, quiero que lo descubráis por vosotros mismos porque me ha hecho afianzarme más en que si quieres algo has de luchar por ello para conseguirlo, porque tarde o temprano tendrás el reconocimiento que mereces, porque me ha hecho creer más en mí misma, en mis pensamientos, posiciones ante la vida, sacrificios y crueldades que me traerá mi destino, pero si el propósito es bueno, conseguiremos todo lo que nos propongamos, con dedicación, esfuerzo, arrojo y valentía. "Un obstáculo es una inspiración" una de las frases que he escuchado en esta historia y que irá conmigo siempre.


Por cierto, he de añadir que no es solo la historia lo que ha llamado mi atención, visualmente se enriquece con cada plano, con las imágenes de la época, con la rotulación de vanguardia, con la sofisticación de cada imgen se crea un mundo donde se nos cuenta la historia desde las entrañas, un montaje majestuoso, con las pausas justo y cuando deben ser, sin añadidos que lo hagan salirse de lo que es, un documental, pero contado desde una perspectiva que nos hace asemejarnos a la historia y al contenido en sí mismo.

No os lo perdáis, es único y merecedor de su premio en la aún reciente gala de los Oscar de este año donde podeis rememorarlo AQUÍ.

Una cita:

Me quedaré con las dos que más me han llamado la atención, sacadas del propio documental.

"Solo porque alguien sea pobre o tenga muy poco no quiere decir que no pueda tener grandes sueños y que su alma no sea rica"

"¿No es este nuestro más ansiado destino? que tus sueños, algún día, serán reconocidos junto con tus talentos y que serán visibles al mundo, quiero decir, la mayoría de nosotros se muere sin haber conocido esa magia"

Una canción:

Después de todas las que he descubierto sobre Sixto Rodríguez gracias a esta maravilla cinematográfica, me quedo con "I wonder", es fantástica.



Una película:

Porque me ha recordado a una película que cuando ví en su momento también me emocionó, también va sobre música y sobre la figura de otro grande, Johnny Cash, interpretado por un grandísimo Joaquin Phoenix.

En la cuerda floja (Walk the line)  de James Mangold (2005)



Humilde opinión de Searching for Sugar Man @noemidecine La historia es exquisita porque todos deberíamos recibir tanto en vida como en muerte el elogio y abrazo de los demás por aquello por lo que nos pasamos la vida luchando y humildemente trabajando. Y si es en vida, aunque sea tarde o temprano, mejor.

Fuentes:

jueves, 4 de abril de 2013

Basket Cinema by NoemiDeCine (parte 12) Teen Wolf - De pelo en pecho

Teen Wolf - De pelo en pecho de Rod Daniel (1985)


Sinopsis: Comedia sobre un tímido adolescente cuya pubertad le obliga a enfrentarse a un cambio inesperado, es un hombre lobo. Cuando sus poderes recién descubiertos le ayudan a ganar un partido de baloncesto nuestro peculiar adolescente tendrá que tomar algunas decisiones.


Película típica ochentera, chicos de instituto, un equipo de baloncesto, una chica enamorada de su mejor amigo desde la infancia, un padre preocupado por su hijo. Hasta aquí lo de siempre sino fuera porque el protagonista de nuestra historia interpretado por Michael J. Fox tiene un secretillo que empieza a descubrir al inicio de la película, se transforma en hombre-lobo.

Baloncesto hay el justo, donde podemos diferenciar claramente 3 escenas, al inicio de la película, en el medio y al final.

La escena del principio es en la que el equipo de nuestro adolescente en cuestión pierde por nada más y nada menos que 12-71. Ahí es cuando empieza a notar que se prodecen cambios en su cuerpo bastante inusuales.

Hacia el ecuador de la película se juegan varios partidos más donde se clasifican para el campeonato, en realidad es cuando el personaje hombre-lobo está en pleno auge, de hecho es como que él solo gana los partidos, ni siquiera sus compañeros mueven un pie, aparecen hasta comiendo dentro de la cancha e incluso se permiten el lujo de echárselo en cara. El entrenador es un completo inepto al que le da igual que pierdan e incluso que ganen, está todo bastante fuera de lugar. "Lo importante no es cómo se juega el partido sino cómo se gana" ¿Sabias palabras las de el entrenador?


Pero no le pidamos "peras al olmo" es un clásico de los ochenta que aunque no valga mucho como película, para los que crecimos con ella tiene algo especial. Bonita manera por cierto, la de pasarse el balón entre esas piernas tan peludas.

La otra escena en la que juegan al baloncesto y la última es al  acabar la película donde nos encontramos en la final del campeonato. Ahí es donde el protagonista decide jugar tal y como es, depojándose de su manera habitual de jugar como hombre-lobo, quiere demostrar que es capaz de hacerlo, la pregunta es ¿lo consigue?

Es entretenida y ya está, como toda película de este tipo, pero para los que somos ochenteros en cuanto al cine u otras cosas se refiera, es uno de los grandes clásicos que hemos disfrutado tanto en televisión como en nuestras preciadas cintas de VHS que nos grababa nuestra abuela.


No dura ni hora y media por lo que aparte de entretenida se hace muy corta y amena y el personaje de Michael J. Fox tan conocido por su aparición en la primera parte de Regreso al futuro tiene mucho peso y dota al film de bastante notoriedad en la época en la que fue creada, producida y rodada.


Para mí una curiosidad o son cosas en las que NoemiDeCine se fija ¿os acordáis que nuestra última película de Basket Cinema Crossover os comentaba que los partidos parecían bañados en la bandera española? Un equipo de rojo y otro de amarillo, pues casualmente en esta película es igual. El equipo de Michael J. Fox, los Beavers, van de amarillo, mientras que sus contrincantes, los Dragons, van de rojo. También me he fijado en el número de la camiseta de Scott en la película, el 42. No sé, cosas en las que una se fija, sin más.


Curiosidades:

En la escena final, aparece un hombre con la bragueta abierta al fondo en las gradas. Es lo que más se ha comentado sobre esta película a lo largo de los años, he aquí la muestra.

En la versión italiana el nombre del personaje de Michael J. Fox fue cambiado de Scott a Marty , para recordar el éxito de Regreso al Futuro (1985).

La casa de Scott Howards (Michael J. Fox) estaba situada en la misma manzana que las casas en 1955 de George McFly y Lorrain Baines en Regreso al Futuro (1985).

Se creó con el paso de los años una serie basada en esta película y con el mismo nombre en la MTV en el año 2011.

  
Una cita:

"Tu madre siempre decía que podías hacer todo lo que quisieras"
"Tener un mayor poder, conlleva una responsabilidad"

Ya sabemos los adictos al cine que la segunda frase es muy de Spiderman pero está claro que si Teen Wolf es del año 1985 creo que le saca unos añitos.

Una canción:

The Beach Boys - Surfing USA


Una película:

The Frontier Boys de John Grooters (2012)




Fuentes:
http://www.filmaffinity.com/es/film800084.html

miércoles, 3 de abril de 2013

Sección trailer honesto: Los miserables

Los miserables de Tom Hooper (2012)


Si no te gustan los musicales éste es sin duda tu trailer, el trailer más honesto de todos, a mi me encantan (los musicales) y discrepo, pero he de reconocer que me he reído como nunca.

Lo mejor de todo esa voz, esa bonita voz que inunda todos estos trailers y que, esta vez, y espero que sirva de precedente nos da una sorpresa porque quiere parecerse tanto a la película que incluso nos canta, y vaya manera de cantar, aunque hay más voces en esta ocasión. Disfruten.



Esta vez se meten con que no haya nada de diálogos, con que Fantine aun sin cabello ni dientes es la prostituta de compañía más deseable de la ciudad, con el canto de Rusell (una vez más), la rápida muerte del personaje de Anne Hathaway, los saltos en el tiempo, los primeros primerísimos planos (y añado yo, eternos) y con las panorámicas digitales como también criticaron en Titanic

Pero sin duda es una pelíula muy buena dentro del género musical que no debéis perderos.


Fuentes:
http://www.screenjunkies.com/ 
http://www.youtube.com/?gl=ES&hl=es